第1922章 第三目标
第1922章 第三目标
第六十五届威尼斯电影节落幕，“朱诺”成为最耀眼的存在，再加上影帝影后等奖项的爆冷，越发让“朱诺”的名望抬了起来。所以，当“朱诺”紧接着就登陆多伦多电影节时，自然是引起了广泛的瞩目，人们都好奇，为埃文·贝尔赢得金狮奖的作品到底是怎么样的一个模样。
埃文·贝尔带着整个“朱诺”剧组抵达了多伦多，热情好客的约克市用他们灿烂的笑容、如潮的掌声和激动的欢呼声，迎来了世界各地的客人们，在一片喧闹声中拉开了第三十三届多伦多电影节的大幕。
近年来势头越来越迅猛的多伦多电影节，大有要超越柏林和威尼斯，与戛纳争锋的气势，但是在今年，多伦多却陷入了和三大电影节一样的低潮期——同样是来自去年年底长达一百天的编剧大罢工后遗症，这让多伦多电影节的星光几乎比往年少了近一半。
过去两年，奥斯卡阵线或者说颁奖季属性的文艺电影在多伦多上大放异彩，这也是多伦多被成为“第四大满贯”的底气，因为参赛作品的质量保证，使得他们拥有了与三大电影节叫板的资本——无论现在的三大电影节境况如何，但他们都是以高品质的参展影片起家的，这一点是毋庸置疑的。
但是今年，延续着编剧大罢工之后的萧条，多伦多的参赛影片创造了五年来的新低，不仅如此，“爱情无限谱”、“阅后即焚”这些有希望在票房上一争高低的作品也成为多伦多的主旋律。另一方面，三大电影节的萧条让超过一半的影片都没有卖出发行权，因此不得不纷纷涌向多伦多进行最后的努力，这也使得多伦多电影节的参展作品没有能够赢得更多的关注。
与这种局面相对应的是，那些备受期待的年度大戏，纷纷缺席多伦多。妮可·基德曼和希斯·莱杰主演的“澳大利亚”、克林特·伊斯特伍德联手安吉丽娜·朱莉的“换子疑云”、布拉德·皮特、凯特·布兰切特和大卫·芬奇合作的“本杰明·巴顿其实”、西恩·潘主演的“米尔克”……这些早开拍之际就赢得无数视线的作品，都与多伦多电影节无缘，这对于多伦多来说绝对可以称为一个致命的打击。
其实最根本的原因，还是编剧大罢工之后的空白期，让各大电影公司纷纷调整了自己的发行策略，为了能够集中精力做好前期宣传和学院公关，这些备受期待的作品都选择了十一月作为主战场，也就是在哥谭奖结束之后，颁奖季的前哨战才会真正拉开帷幕，这与往年显示出了很大的不同。
可以想象，今年的颁奖季阵线将会从十二月体现到十一月，而宣传策略也会在十月集中开炮，2008年的年末绝对会精彩纷呈。
从目前多伦多电影节目前已经与观众的作品来看，“切·格瓦拉”、“盲流感”、“纽约提喻法”、“摔跤手”、“燃烧的平原”、“蕾切尔的婚礼”等作品分别是从戛纳、威尼斯转战多伦多的，他们都已经显示出了强弩之末的疲态，并未赢得太多突破性的评价。
在过去三年里依靠“傲慢与偏见”、“赎罪”成为学院派新宠的凯拉·奈特莉带来的“公爵夫人”成为多伦多前半程首映的作品中最受期待的，可惜作品上映之后反响平平，不仅凯拉·奈特莉的演技没有能够取得突破，而且索尔·迪勃在导演位置上也没有能够带来惊喜。
目前上映的作品中最受好评的是斯派克·李的作品“圣安娜奇迹”，这位美国最著名的黑人导演之一，这次带来了一个二战的故事，在多伦多首映之后，赢得了一片好评。
为期十天的多伦多电影节显然迫切需要一些兴奋的东西来刺激一下观众们陷入僵局的热情，虽然多伦多电影节一直是以北美最大的电影交易市场自居，他们也不举办颁奖典礼，唯一的大奖人民选择奖完全是观众和记者们投票选出的。但从本质上来说，多伦多和欧洲三大艺术电影节没有区别，只是多伦多的名头上没有“艺术”这个前缀罢了，但多伦多还是需要观众的支持、需要制片商的支持、需要镁光灯的支持。
目前参展作品质量的平庸，让多伦多电影节皱眉不展，唯一的好消息估计就是在威尼斯大展神威的“朱诺”剧组集体抵达了多伦多，这也让多伦多电影节脑袋上的阴霾总算是看到了一些阳光。
不过“朱诺”的放映时间要等到电影节的倒数第二天了，目前才刚刚走过一半征程的第三十三届多伦多电影节，还是要在观众们对参赛作品质量的抱怨中再坚持三天。
随后丹尼·鲍尔带着“贫民窟的百万富翁”来到了多伦多，在电影节的第六天率先举行了全球首映。不过丹尼·鲍尔的出现却没有引起任何人的注意，主要还是因为去年丹尼·鲍尔推出的“太阳浩劫”被誉为超级大烂片，甚至有人认为这部作品应该进入金酸莓的名单才对，这对于丹尼·鲍尔来说是一个巨大的打击。
丹尼·鲍尔是出身于舞台剧的英国导演，他的作品对于年轻一代的精神世界有着诸多探讨，1994年的导演处女作“魔鬼一族”让他声名鹊起，但真正让他享誉全球的还是1996年的作品“猜火车”。“猜火车”至今都是英国电影佳作排行榜上前二十名的常客，也是目前为止丹尼·鲍尔最著名的作品。
可惜的是，在“猜火车”之后，丹尼·鲍尔虽然有“惊变二十八天”这样评价不俗的作品，但整体来说，他的作品无论是从口碑、评价还是票房、影响等方面来说，都未能取得更进一步的突破。
这一次，丹尼·鲍尔拍摄了一部以印度为主要舞台的作品，“贫民窟的百万富翁”，这部作品讲述的是参加电视节目赢得百万奖金的贫穷少年，由于未接受过正规教育而酿成话题、引发争议的现实题材故事。
虽然“贫民窟的百万富翁”仅仅投资一千五百万，但这部作品丹尼·鲍尔筹备已久，而且专门前往印度进行拍摄，所有演员都经过严格挑选，其中更有三分之一的语言采用印度语，可以说是丹尼·鲍尔孤注一掷的作品。
丹尼·鲍尔的心情有些忐忑，他已经很久没有这种感觉了，上一次有这种紧张感，应该是“猜火车”上映之前，不过当时的忐忑是紧张之中带着一点兴奋，而现在的忐忑却更多是不安之中带着期待，却又担心自己的期待成空，这种滋味，不好受。
一般情况下，都是编剧找到导演，将剧本交给导演或者制片，希望他们能够开启这个项目。但“贫民窟的百万富翁”不是这样，这个计划是丹尼·鲍尔得知了剧本的噱头之后：西蒙·比尤弗伊，这位撰写出“光猪六壮士”的编剧，正在策划一个以“谁想成为百万富翁”这一电视节目为由头做情节的剧本，丹尼·鲍尔展示出了很大的兴趣，主动与西蒙·比尤弗伊联系，希望自己能够成为这部作品的导演。
当确定了合作之后，丹尼·鲍尔为“贫民窟的百万富翁”付出了无数心血。由于电影题材的小众，要寻求到投资商十分不容易，而由于丹尼·鲍尔坚持影片将要在印度的贫民窟展开实地拍摄，许多广告商都担心影响自己的品牌形象，更是不愿意提供赞助了；选角工作的繁杂和困难，更是让丹尼·鲍尔吃了不少苦头，因为他必须从印度少年中选择出合适的演员：同时会英语和印度语的十岁左右孩子，这可不是一件容易的事；而当地的文化差异和语言不通所带来的影响，更是不堪回首。
虽然电影仅仅投资一千五百万，这笔费用对于许多大公司来说只是再小不过的预算了，但对于丹尼·鲍尔和整个“贫民窟的百万富翁”剧组来说，却必须精打细算每一美分，才能保证电影的顺利完成。
电影好不容易制作完成之后，丹尼·鲍尔却面临到一个更可怕的问题：没有发行商愿意接手“贫民窟的百万富翁”的北美发行。主要还是因为电影的题材太过边缘化，主演又全部采用印度演员，这对于好莱坞来说是一个巨大的排斥点。众所周知，美国有好莱坞，而印度则有宝莱坞，明面上被成为东方好莱坞，但事实上在好莱坞诸多电影公司眼中却是山寨好莱坞，几乎没有电影公司愿意与宝莱坞直接扯上关系。
无奈之下，丹尼·鲍尔只能在导演生涯中第一次登陆了电影节，他选择了多伦多电影节，希望能够在这个发行交易市场，找到慧眼识珠的发行商。
虽然丹尼·鲍尔坚信自己的作品登陆北美电影市场是没有问题的，他有这个信心，但他绝对没有预料到机会居然如此快就到来了，“贫民窟的百万富翁”甚至还没有上映，要等到明天才会和观众见面，但十一工作室就主动联系了自己，表示他们对作品的北美发行权有兴趣，这着实让丹尼·鲍尔喜出望外。
十一工作室，这可是丹尼·鲍尔的老乡！所以，丹尼·鲍尔现在就坐在咖啡屋里，有忐忑不安地等待着埃文·贝尔或者泰迪·贝尔的出现。