第540章《古惑仔》风暴
第540章《古惑仔》风暴
1987年11月18日。
这天晚上。股灾过后，春节即来，几乎所有的电影公司都推出了自己的重磅大戏。嘉禾公司成龙领衔主演的大制作《飞鹰计划》，洪金宝旗下公司炮制的《东方秃鹰》，新艺城的《倩女幽魂》等。轰轰烈烈的春节档期在这一晚，达到了顶峰。
走上街头的观众会发现，这个晚上他们突然有了很多的选择，几乎每个电影公司旗下的电影院都放映自己公司出品地电影，这样就使得院线系统五花八门热闹异常。
但是这一晚。香港乃至整个亚洲的目光都聚集到了玄霆娱乐旗下的影院，聚集到了《变脸》之上。按照电影人的说法，这是一部具有划时代意义的巨片，不看不知道，一看吓一跳！至于如何“吓一跳”，就要等那些专业人士的评论了。
11月19号。香港的媒体简直热闹非凡。
电影报道，几乎占据了所有报纸的百分之九十的篇幅。
出刊最早的香港《电影双周刊》上市半个小时之内就被抢购一空。民众太想知道各大电影首映之后的消息了。
这一期地《电影双周刊》可以说完全是个电影展览橱窗，几乎对号晚上上映的每部电影都做了详细地报道和评论。
放在头版地，是报社主编写的一篇特别报道。题目是《香港电影的饕餮盛宴！》。
“昨天晚上，还处在经济危机中的香港共有10来部电影同时上映，其中的四部电影则是各大电影公司精心推出的春节大餐。可以说，这一天有着十分特殊的意义，让我们香港人在电影的海洋中忘却了现实生活中的苦难。告诉我们，无论什么时候都要乐观向上，怀着一种坚持不懈，努力奋斗的心态————————这，就是我们香港人的精神！我们属于永远打不死的蟑螂，不管环境再怎么残酷，我们都能够苦中作乐，而电影就是我们的调剂品，也是我们精神支柱的有力来源！”
接下来的。首先报道的当然是玄霆娱乐之《变脸》，事实上，关于这部电影的报道也是这一期《电影双周刊》中篇幅最多的报道。
“如果说昨晚是十几部电影同时夺取贺岁档期这块巨大的，那么最大的赢家则是玄霆娱乐的《变脸》。这么说，不仅仅是因为在首映式上，香港四位举足轻重的商政界界名流为它举旗呐喊，也不是因为荣少亨先生这位股坛‘救世主’带来的人气，而是因为这部无论是在形式还是在风格上都是创新的电影。让香港以及整个亚洲眼前一亮，看到了亚洲电影的希望。昨晚，很多人都被震撼与惊诧所淹没。所有人都看到了足以媲美好莱坞大片的实力，看到了香港电影那蕴藏着的火山爆发般的能量，这样的一部电影，无疑是全体香港人在春节收到地最好的礼物。”
之后。则是针对《变脸》的热情洋溢的评论。
大才子倪匡在他的文章中这样写道：“不知为何，看这部篇子时我不停想起金庸和《射雕英雄传》……易容术是‘金庸传统’就不用说了，两部片子还同样有不解风情却能力超群的男主角，也同样有养‘仇人’之子的故事……也许是看多了本土电影的缘故，总觉得《变脸》里的黑帮场景排得与其他香港电影很不同，很艺术又很熟悉，后来发现是很有好莱坞味道。不过在这些好莱坞味道后面。却有着很大的港片精髓，比如说，好莱坞导演拍的黑帮分子常是黑色系的，独来独往，而甄子丹演的坏蛋大佬角色一出场就有一帮小弟递烟递火，而他用的装备全都镶着金边，记得还有个龙头状的东西……实在是很有港片特色，但导演荣少亨平衡掌握得很好，总体的感觉是雅的，夹杂着一丝金灿灿的视觉冲击。论情节，故事不错，但每个铺垫以及相关发展都能被完全猜中，所以看点还是在演技。看两个牛人彪戏是件惬意的事。”
“这部《变脸》算是动作片里很着重人情面的电影，在戏里面两主角的善恶对比是到了极点的。坏蛋大佬的十恶不赦就不用多说了，而警察好人不光是善，而是及善。就在他看到仇人之子的刹那，以及之后的所有时候里，他最复杂的情绪只是想念自己的儿子，而杀仇人儿子为自己儿子报仇的想法半秒钟都没有出现过。面对这个小男孩，他从头到尾都满脸慈爱，甚至冒生命危险相救。纯净得让人感动。就像冰山上的雪水……无疑，只有这样侧重感情的动作片，才能成为日后的经典。玄霆做到了，荣少亨做到了，我们香港人做到了！！！”
如果说倪匡的文章高屋建瓴从形式的角度一针见血地说明了《变脸》这部戏其经典所在，那么女才子亦舒的评论在就显得感性多了。
“我不得不承认，昨晚我在电影院里做了个美梦，在梦中，我回到了一生中最甜蜜的时光。荣少亨导演的这部电影，是一部伟大的电影，他把很多人性的元素，放在了这部电影里面。所以我现在要说，正义与邪恶之间终归要有一杆秤。一颦一笑，一言一行就会分辨。不管这脸如何变，这心确是不变。”
“当一个坏人大佬遇见好人警察，当他们的面貌对调。阿杰无论是带着怎么的面具，他仍然拥有一颗炽热的心。在炮火硝烟的时候，在面对敌人孩子的时候。他选择了保护，对于他来说孩子永远是天使他们有着纯洁的心灵。用纯美的音乐掩饰这世界的邪恶。阿丹在面对自己弟弟的死，他把这写仇恨归结为人类，他扭曲的心灵促使自己走向黑暗边缘。一正一邪是那么的极端，是那么的对立，这样的一部电影。提供了人们真实观照自己内心真实关照世界地可能，一点一滴，显得如此难能可贵！”
黄霑对《变脸》的导演自己的大老板荣少亨最为赞赏。他毫不顾忌自己是否有拍马屁的嫌疑，在文章中毫不吝啬赞美之词：“你不得不承认他是一个天才，他的魅力是隐隐的透过电影的深入而爆发，那种敢于天下先的勇气，那种炸飞机。烧汽车，火焰冲天，监狱滚滚的魄力无人能及！荣少亨先生与他执导的大片《变脸》，再次让我们知道了‘一分价钱一分货’的含义，高达一亿多的投资，没有白费！”
“故事情节很吸引人，导演荣少亨的功力不容小觑，整个故事的编排煞费苦心，大片的模式商业化的套路但运作的很成功。两位主演的演技都可圈可点，有料之处很多，看完之后只觉荡气回肠，虽然这个词一般用来形容史诗电影，用在此处有些不妥，但我一时找不到更合适的字眼。香港电影能够走多远？当很多人还在考虑着怎么拍戏赚钱的时候，荣少亨先生已经早走了一步，他将中国传统的动作片包装起来，带有科幻元素，这样的两种迥然不同的电影风格，如果在其他的导演的电影中出现，那无疑将是灾难，但是荣少亨先生却天才般地把这两种截然不同地电影风格完美地融合在了一起！”
“我们要感谢荣少亨先生又一次为香港提供了一部划时代的新的电影样式，一种新地表演样式，他的这部杰作证明。对于电影人来说什么样的表演方式都可能获得成功。而最关键的地方，就是导演把握电影的整体能力。在这一方面。我们不得不说，荣少亨先生的电影世界领衔的意义已经不在电影本身，他已然浓缩为一种符号了，一个为电影而生的人！”
如果说这些香港的才子才女们是从电影的角度分析《变脸》的话，那么许多普通的观众则是从观赏的角度阐释了他们对《变脸》这部戏的通俗看法。
“另一个人的身体，似乎更有吸引力，他的生活，工作，情感是怎样的呢？叫人好奇，叫人激动。叫人想经历，有了这样的变脸机遇，并不是那么叫人向往，因为，终究我们会发现，我们永远爱自己！他人的一切只是我们的向往罢了！而不是我们的全部！”
“以前只是觉得甄子丹帅，而且是很正派的帅～！昨晚看了《变脸》，最难忘的就是片子开始，在机场甄子丹从车上下来，风吹动一身黑色的长风衣，黑色的墨镜，然后换上短上衣，两把精巧的金色手枪，坏坏的眼神，那么拽的笑容～！蹲下来为弟弟系鞋带，那个温柔呵～！真的就当场迷死甄子丹了～！不愧是选出来的亚洲先生，不论男女老少，通杀！”
“OMG！！！眼花缭乱火树银花忽东忽西应接不暇迅雷不及掩耳盗铃响叮当，简直无法形容……不忍心看还想看；加之导演超高的设计，简直酷毙啦～～”
《电影双周刊》对于《变脸》的评价，是极其高度赞扬的，没有任何的反对之词，对于其他的电影，他们也给予了很高的评价。
首先获得最优秀评论的就是新艺城之《倩女幽魂》。在这部在前世号称香港“鬼片之王”的佳作，充分展现了大导演徐克天马行空地想象能力，还有他那登峰造极的怪才。
原来在开拍这部戏之前，作为影片监制的徐克忽然有了一个新点子，他告诉编剧阮继志，不如把“女鬼”描写成夜总会小姐，因为她们都是白天没精打采，夜晚龙精虎猛；而且目的都是要骗男人。于是阮继志就把“倩女”写成了“夜总会小姐”，把“姥姥”写成了“妈妈桑”，结果电影上映后反应出奇的好，观众会觉得这样的“鬼”实在太有新鲜感了。而对于导演徐克更是大加赞扬。
“鬼才徐克无疑是香港电影的一个异数，他接手胡金铨传统武侠的意念，凭借天马行空地想象力、荒诞不经的构思，缔造出了无数奇情瑰丽、形态各异的武侠世界。但这部《倩女幽魂》却让他在鬼的领域内。更领风骚！”
另外就是人们对于两位主演的评价，“我知道王祖贤美得惊世，张国荣美得骇俗。但我不知道这种美可以没有终点。相较于林青霞亦邪亦正刚柔并济的美，王祖贤冷冶到了极致，以至于让人看见她那忧伤悲凛的眼神而无法自己。比如这部《倩女幽魂》里面的且不说她的演技如何，单是一出现，就让人觉得女鬼之魂悠然而生……我并不喜欢书生。他们大多迂腐，陈旧，木讷但又道貌岸然。但张国荣的书生我却不能不爱。柔弱却勇敢，傻气却果断。何况除去男扮女装的林青霞，一个书生美得能使君子好逑，还有比这更极乐的事情么？”
无疑，新艺城的这部《倩女幽魂》是成功的，不过这里的“成功”是相对于成龙的《飞鹰计划》，还有洪金宝的《东方秃鹰》来说的，与《变脸》相比，《倩女幽魂》虽然精致却缺少大气，虽然唯美，却缺少激情。如果说《变脸》是气势磅礴的壁画，那么《倩女幽魂》就是漂亮精致的邮票。
除了《倩女幽魂》获得了众多影评人士一致的称赞外，像前世的结局一样，历史轨迹没有改变，《飞鹰计划》强于《东方秃鹰》，成为了这期贺岁档的第三名。
不过总的来说，如今香港电影的质量已经发生了飞跃性的发展，无论这四部中的哪一部，如果放在以往，绝对能雄霸贺岁档，但是如今却齐齐绽放，正应了香港百花齐放的局面，而这也是荣少亨最希望看到的结果。
没有竞争，就没有动力；没有动力，就没有发展。香港电影要良性发展，绝对离不开香港电影人奋斗不息的精神，现在，荣少亨打造了这种精神，也希望这种精神能够很好的持续下去。
随着《变脸》脱颖而出成为香港贺岁档的第一名，本地票房再度逾越五千万关卡，停留在六百万，顺理成章地成为香港最高票房中的新纪录。与此同时，这部戏也收到了其他国家还有地区的关注。
事实上，荣少亨在导演这部影片之前就考虑了很多，他现在明白为什么好莱坞一部戏由筹备到上映需要很长时间了。因为在开拍之前，他需要确定，这部影片能不能够在西方卖座。
在这一点上，玄霆娱乐的策划部很有针对性的给出了建议。首先就是片中音乐上的，要想讨好西方青年观众，这个配乐不妨可以西化一点。荣少亨甚至考虑过，为了讨好黑哥们，不如在片里用一些黑人音乐的。
而在服装造型方面，策划部提出的建议则是，尽可能靠近东方，可是亦不要让西方人看着很怪异。总之，一个词，时尚和前卫，做到这两点就足够了。
在景色方面，影片亦选择了美丽的景色作为背景，不然你以为制片为什么要特地飞去台湾？总之，这部影片既是迎合了东方观众，亦让西方观众看上去有一分熟悉的感觉，这就是票房的基础。
只不过，不是每个导演都能够将这些本来不是很能够彼此兼容的东西融合在一起，更不是每个导演都懂得这些东西的。所以之前荣少亨才让玄霆旗下的导演去策划部培训，就是为了培训这个敏锐的控制。
这是说简单也简单，说复杂亦复杂的事。只要尽量不要让西方观众感到不合理的地方出现就好了，策划部就有专业编剧来做这一点。比如吴宇森在拍摄《英雄本色》与《喋血双雄》的时候，不管是主角还是配角，枪里的子弹总是射不完，这一点在西方人眼里，肯定就不合理，所以，吴宇森不是一定要改，可若是影片面向西方观众，那这一点一定要适当的做出改变。
在拍摄这部《变脸》的时候，荣少亨亦是把这部作品当作了给其他导演和圈内人的一个榜样，以实际行动来告诉他们，如何在具体操作里将一些限制化为优势。当然，荣少亨认为这样的迎合形势还是不能维持太久，而且还尽量给予其他导演制作本地气息的作品机会。不然，这说不定有可能抹杀电影人的天才和特性的。
而且，港产片无论如何做，都始终是有几分本地气息的。只要西方观众能够接受港产片，就等于是接受了港产气息，将来地位根深蒂固了，到时候就由不得西方观众来选择了。
毫无疑问，荣少亨的这部新作在票房和口碑上都获得了巨大的成功，绝对巨大得让人嫉妒的成功。
随着在香港本土的巨大票房收入，《变脸》也在日本，韩国等地刮起了一股卷钱风暴，各地票房统统飘红，令得各国政要大呼：“妈的，这是变相的经济掠夺！中国人太狠了！”
借着这个势头，玄霆大片《变脸》终于登陆北美市场。一开始，这部大戏和很多想要在好莱坞闯荡一番的“外来户”一样，有一些水土不服，所虏获的仅仅是那些看了《铁血战士》与《死神来了》系列，对玄霆出品电影抱有很好印象的美国观众。因此在票房方面，一周才150万美金，平均一天不到22万美金，连租赁院线的钱都不够，这让荣少亨感觉很苦恼，看起来想要将香港电影打入美国主流市场，是很有难度的。
先不说的别的，首先在语言障碍上面，就很难让这些美国主流院线的观众们接受，就如未来很多非英语地区的电影往往折戟北美的结果一样，这是不可避免的，因为人们的习惯一时之间很难改变。
不过此时荣少亨还抱有一丝希望，因为这部电影的重点是“动作戏”，这不需要太多的语言去解释，只要能感受到视觉冲击就可以了。
在荣少亨的期望下，《变脸》继续在北美主流院线上映，按照玄霆分公司与北美院线签订的利润分配合同来说，这部戏暂时处于“赔钱”的阶段。
那些北美院线的鬼佬们就很诧异，原本玄霆分公司做《铁血战士》还有《死神来了》好好的，干吗要出力不讨好，搞什么“香港制作”，还是用我们好莱坞的演员来拍戏为好，这样大家都有得赚。
就在一些美国电影人看笑话的时候，《变脸》通过口碑的传播，开始发威了。
首先这部戏中的科幻成分虽然不多，甚至可以说很薄弱，却也足以勾起很多美国人的欲望，一个人和令一个人的脸部对调，会发生怎样的事情？其次，戏中火爆的动作场面，让那些一向妄自尊大，成为天下第一的好莱坞电影人，见识到了什么叫做“中国功夫”！
俗话说，金杯银杯不如人们的口碑，这句话在好莱坞的电影市场一样通用。
随着时间的推移，《变脸》在北美的票房终于发生了喜人的“井喷”，第二周，竟然达到了惊人的1500万！足足是第一周的十倍！
“还是那个神奇的荣，他再一次创造了奇迹，并且是在美国！”
“这是我看到过的最刺激的香港电影！”
“我觉得，我爱上了中国电影！”
“中国又出现了两位李小龙！”
“哦，中国功夫就是牛！”……
随着评论的推波助澜，在上映一个月后，玄霆大制作《变脸》竟然在北美获得了6800万美金的票房收入，而这也是外来影片在北美获得的最高票房记录！
《变脸》先悲后喜的成功，也间接地验证了荣少亨的推论————————不管电影如何，只要找准穴位，就能成功！
荣少亨再一次用强悍的“中国功夫”加薄弱的“科幻元素”打开了好莱坞的大门。
6800万美金，折合港币就是五个多亿！虽然这个数字与之前《铁血战士》所获的6000万相差不大，但是不要忘了，这不是一部纯血种的香港片！主角不是红头发绿眼睛的老外，而是黑眼睛黑头发的中国人！
所以当得到了这个成绩时，荣少亨吓了一跳之余亦笑了，挑他老母，自己努力的功夫总算没有白费。
与此同时，在《变脸》大红之际，玄霆娱乐制作的另外一部黑帮电影《古惑仔》也在亚洲全面上映。
这部被导荣少亨称为首发“跑酷版”黑帮电影的作品，首周末即在香港拿下1200万港币的佳绩，第二周蝉联冠军，两周票房合计2500万，更是打败同期美国好莱坞明星汤姆克鲁斯的《花心情圣》，可以预见，总票房最终会超越3000万毫无悬念，不出意外的话，它也将称为1987年香港贺岁档奔出来的最大黑马。
为何在香港今年贺岁档群雄并起的混战局面中，《古惑仔》能够异军突起？要知道，有一个稍微好点的档期并不是影片最关键的制胜之道。这首先也要影片本身足够吸引人。电影主演包括郑伊健、古天乐、陈小春、吴镇宇、任达华等明星，导演又是大家熟悉的实力派“快刀手”王晶，这样的阵容率先引起了观众的瞩目。明星是吸引商业片观众的第一要素，这不管是在好莱坞，还是在华语影坛，都是不变的真理。
《古惑仔》将饰演“陈浩南”的郑伊健放在了核心的位置，这也让他成为当前华语影坛最具票房号召力的电影明星之一，随着如今香港年轻一辈演员的辈出，郑伊健以他独特的气质，吸引了很多粉丝的簇拥。并且他在近年出演的许多电影中演技可圈可点，在《古惑仔》中的演出更是精彩绝伦，风头一时无两，这进一步奠定了他偶像派明星的地位。
有了一个极强的台前幕后阵容，一部好片走上市场接受检阅，那么事前就需要宣传方的大力推荐，这样才能实现票房价值的最大化，宣传让更多的观众心甘情愿买票入场。《古惑仔》上映之时，正是香港发生金融风暴后的低迷时期，很多股民无心欣赏电影，对影院有一定的影响，不少股民守着电视中的财经频道，期盼自己购买的股票会突然上涨。但《古惑仔》的宣传方很聪明地将劣势转化为优势，将主创郑伊健、陈小春，古天乐，还有吴镇宇与任达华几人送到亚视财经频道的节目中去，在节目中大侃金融风暴和对股市的看法，这样就使得很多股民观众了解到了《古惑仔》这部电影正在热映，这样就使得《古惑仔》成功地利用了这个契机，从而使得票房在贺岁档期间也稳步增长。除了在财经频道上惊艳登场，《古惑仔》剧组主创还集体登上亚视《吾皇来了》的舞台，这档综艺节目在亚洲拥有极高的收视率，在《吾皇来了》上郑伊健，陈小春，古天乐，吴镇宇还有任达华等主创都各显神通，发挥出了他们的搞怪本领，让电视机前的观众对这部电影有了进一步的了解和好奇心，进而使更多的观众有了进入影院观众这部作品的欲望，在《吾皇来了》上的成功宣传，是该片的宣传方走得又一步妙棋。
除了电视节目上频频亮相之外，影片的各类广告投放也是必不可少的，电影宣传方在户外投放了大量的广告和预告片，观众从预告片中了解到影片中所具有惊心动魄的“跑酷”场面，使得电影在观众中打下了不错的基础。本片的预告片也是别出心裁，不仅放出来视频花絮的创意，还有郑伊健和古天乐这两位花样美男的“写真”视频在街头连番放映，这些都增加了影片的受关注力度，这些为影片的卖座提供了前提。正是由于以上原因，《古惑仔》在香港乃至整个亚洲都引起了巨大的轰动。尤其在根据地香港，这部戏引起了风暴般的狂热，大街小巷到处都在谈论“陈浩南”“山鸡”这样的人物，并且《古惑仔》这部戏的海报——————郑伊健与陈小春为首的红星社一伙人赤裸上身，纹着青龙白虎，手拎片刀，眼神酷厉，气势汹汹。这样的海报卖得发了疯，几乎所有的小青年都以拥有这样的纹身为荣，香港街头的纹身店铺生意兴隆，搞得连医院的整容医师也开始研究“陈浩南”和“山鸡”的模样该怎样整……一时间，大街小巷满地跑“陈浩南”，满街窜“山鸡”，随着电影的影响，同时也出现了一系列的社会问题。
香港某不知名的小社团。
活动，开香堂收门徒。
堂前，红烛护两旁，香炉在中间，香炉里插着三个粗大的巨香，袅袅冒着烟，地上一叠黄纸，还有一个大火盆。
旁边案子上，三百海碗，一个大点的酒缸，好几桶的烈酒，一把牛耳尖刀。
堂下整整齐齐站着二十几个身穿校服的半大孩子，表情既紧张又兴奋，还有一丝胆怯。
这时候社团的当家人细龟哥，咳嗽两声，装模作样地说道：“今天，我很高兴，为啥这样说，因为今天是我们社团收徒的日子，你看看你们，一个个人五人六的，很精神很威风嘛。我他妈的别的也不多说，总之，你们只要跟我了我细龟，以后咱们就是一家人，有我吃的，就有你们吃的，有我喝的，就有你们喝的！江湖这么大，什么都是大把大把的，到时候你们发达了，开跑车，泡洋妞，住洋楼，养洋狗就不会后悔认识我细龟哥，就不会后悔今天加入社团！好了，我也不多说了，仪式开始！”
随着细龟话音落地，有人上前把酒倒进酒缸中，另外一人拿过尖刀，拎着鸡舍站在一旁。
细龟则亲自上前从笼中拿出一只，掐着翅膀，拽着鸡头，一刀斩在脖子上，鸡血向外喷洒，淌进酒缸中。见血流尽，把鸡丢在一边，刀子交在另外一人手中，那人学得似模似样。刀子继续往下传，很快把笼中的鸡杀个干净。
这一群半大的孩子瞪大了眼睛，这个就是斩鸡头，烧黄纸吗？古老帮派的入会仪式？
这一切都跟影片中相似，点燃他们原本就容易冲动沸腾的热血。
紧接着，只见作为社团老大的细龟也学着电影上面的镜头，有模有样的将三根巨香点燃，往香炉叩了三叩，转身冲着大家喊：“从今天开始，咱们就是兄弟。不过帮有帮规，哪怕是兄弟触犯帮规，也要重罚。”
旁边一个大嗓门的门徒接到细龟示意，扬声喊：“不服从社团安排者，断一指，手足相残者，断五指……兄弟托寄之物，私骗者死于万刃之下，帮外人劫兄弟财务者，五雷诛灭……出卖兄弟者，追杀天涯……”
细龟跟着喊：“咱们要做的就是替天行道，行侠仗义。”
一众小弟跟着喊：“替天行道，行侠仗义。”
“很好，入我门墙皆是兄弟，谁也不许无故惹是生非，若是想留下的，来上香。”细龟说完，又点上三支小香，冲香炉拜了三拜，拿碗从酒缸中捞起一碗血酒，抽出一张黄纸点上，丢到火盆里。
紧接着有人也上前重复细龟的动作，一切都在有条不紊地进行着，接着是另外一个社团成员，然后一众小弟排着队，一个个重复前面的动作。
细龟见人都有酒后，便说：“饮下这碗酒，怎么就是斩过鸡头，烧过黄纸的弟兄。今后有福同享，有难同当。”
“有福同享，有难同当。”一众小弟喝下这碗血酒，而后把碗摔个粉碎。一时大家气氛高涨，舔着嘴角的血滴，回味着热血充斥全身。
可惜，这种热血沸腾的感觉没持续多久，就被一阵噪乱而又可怕的破门声所打断————“都不许动，我们是香港皇家警察！”
霎时间，就见一群警察冲了进来，直接把细龟等人给控制住道：“我们收到消息怀疑你们正在进行非法聚会！现在你们有权保持沉默，但你们所说的一切，都将成为呈堂证供……”
细龟心中胆颤，一颗小心脏扑通乱跳，表面上还要拿出大哥的范儿，硬声道：“警官，有没有搞错呀，我们只是在这里烧烤，没有非法聚会呀！”
警察：“烧烤？用得着黄纸和香烛么？”
细龟：“香港法律也没规定我们烧烤的时候不能拜神呀！”
警察：“那这些斩掉的鸡头怎么说？”
细龟：“我喜欢吃鸡头，所以就烤鸡头啦！”
警察冷笑：“不怕你嘴硬，”然后转身问一名鼻子略大，长相清秀的半大孩子，“你叫什么名字？”
那孩子明显有些胆怯，轻声道：“冯，冯德伦，不过他们都喜欢喊我作‘阿伦’！”
警察：“阿伦？呵呵，你以为你自己是谭咏麟呀！”
冯德伦：“我，我喜欢郑伊健，不喜欢谭咏麟！”
警察一怔：“郑伊健？我儿子也喜欢他……多大岁数？”
冯德伦：“十……十四岁！”
警察：“是学生吗？”
冯德伦：“是的。”
警察：“下面长官问你的话很重要，你要老老实实回答，要是说谎的话，就会被控告妨碍司法，到时候取少年管教所有你受的，听清楚没有？”
冯德伦一听这话就吓了一跳，眼神不由自主地飘向旁边的细龟哥。
细龟恶狠狠地等他一眼，意思是警告他不要随便说话。那警察早已经注意到了这边，一个爆栗打在细龟脑门上道：“你老实点，不要瞪那么大的眼睛。”细龟立马蔫了。
警察回头问冯德伦：“刚才你们在这里做什么？”
冯德伦嘴巴蠕动了一下，才道：“开，开香堂……”
警察：“你确定是在开香堂么？”
冯德伦低下眼：“是的。”
警察：“那你们为什么要开香堂？”
冯德伦的声音已经快要小的听不清了：“……加入社团……”
警察：“做什么？你大声一点，大胆地讲出来，警官是会为你做主的！”
冯德伦一闭眼，全招供了：“我们在开香堂加入社团！”
警察做出一副恍然大悟状，看向一旁蔫成茄子的细龟：“听到没有，你们这是在搞非法聚会，我们警方完全有权利控告你教唆未成年人参加黑社会性质的组织……”
细龟疾呼：“我冤枉啊！”
警察：“你冤枉？你哪里冤枉了？”
细龟：“不是我教唆他们的，是他们自己找上来非要加入的，我不收，他们还不肯走！”
警察傻眼了，扭过头问冯德伦道：“他说的是真的吗？”
冯德伦再次将头埋了下去，鼓足勇气：“是的。”
警察不可思议道：“你们不好好呆在学校上学，为什么要这样做？”
冯德伦咬咬嘴唇道：“因为我迷上了《古惑仔》，喜欢郑伊健，喜欢得不得了。所以我就想也加入社团，像电影中那样也威风一把！”
警察无语了，看着其他二十几个半大孩子：“不用说，你们也是一样的啦？”
那群孩子互看一眼，然后齐声道：“是的，我们都看了《古惑仔》！我们都很喜欢里面的故事！”
“我喜欢郑伊健！”
“我喜欢陈小春！”
“我喜欢古天乐！”
“我喜欢小结巴！”纷纷叫嚷着，那神情和模样就像是一群在高呼“我的未来不是梦”的激情少年。
警察擦了一把头上的冷汗，心中暗自感叹道，电影猛于虎，甚至比老虎还可怕！
类似的事情在《古惑仔》全面放映后时有发生，以至于很多人将这段时期称之为“古惑仔效应”与之前的“丁蟹效应”并成为香港娱乐两大奇迹。而这是荣少亨怎么也没有想到的！